Como o fotógrafo Glyn Dewis produz retratos clássicos de veteranos da 2ª Guerra Mundial

O fotógrafo Glyn Dewis diz que seu projeto 3945 Retratos é a realização de tudo o que ele conquistou em sua carreira até o momento. Ele começou o projeto no início deste ano para homenagear e lembrar os veteranos britânicos sobreviventes da Segunda Guerra Mundial, fotografando o máximo possível deles e fornecendo a eles e suas famílias retratos clássicos e atemporais.

Como diz Glyn: "Quero que as crianças aprendam o que essas grandes pessoas fizeram e os sacrifícios que fizeram, para que nunca seja esquecido e - como tantos veteranos me dizem - que nunca aconteça novamente."

Quando Glyn iniciou o projeto, ele não conhecia nenhum outro veterano, além de seu avô e um amigo da família. Ele teve que fazer um contato inicial nas redes sociais, postando na página do grupo Família e Amigos dos Veteranos da Normandia no Facebook.

Depois de se apresentar e definir o que esperava alcançar, Glyn foi colocado em contato com algumas famílias de veteranos. Tendo ganhado a confiança de alguns membros, ele conduziu com sucesso algumas sessões de fotos e o projeto cresceu a partir daí.

“Seguir e devolver uma impressão ajudou a construir confiança”, diz Glyn. "Os veteranos e suas famílias se conhecem, então a notícia se espalhou e, felizmente, agora sou eu quem está sendo contatado."

Após o lançamento da exposição 3945 Retratos no Soldiers of Oxfordshire Museum em Woodstock, pedimos a Glyn para nos levar aos bastidores do projeto.

Nos bastidores do projeto 3945 Portraits

A série tem uma estética distinta e uniforme - como você chegou a ela?

No final das contas, eu queria dar aos veteranos e suas famílias um retrato clássico atemporal - algo que pudesse resistir ao teste do tempo e permanecer nas famílias pelas gerações futuras.

Para mim, isso significava manter as coisas simples. Passei um tempo considerável observando o trabalho de fotógrafos que admiro - Annie Leibovitz, Yousuf Karsh e Mark Seliger, por exemplo - e pude ver que a grande maioria de seus retratos icônicos eram iluminados por um ou, muito ocasionalmente, dois luzes.

Optei pelo estilo clássico de iluminação Rembrandt porque está e nunca ficará desatualizado, mas também é simples de configurar e repetir. E talvez o mais importante de tudo, ele tem uma pegada pequena - o que é vital quando quase todos os retratos são tirados na casa do veterano.

A configuração de iluminação é um Speedlight Godox TT685s com um modificador Westcott Rapid Box Switch Large Octa de 36 polegadas, além de meu fundo de tela artístico "Glyn Dewis Vintage Grey" em uma moldura Westcott X-Drop.

Conte-nos sobre Idwal Symonds, o tema deste retrato.

Idwal serviu no 46 (Royal Marine) Comando e é um veterano da campanha da Normandia. Ele foi capturado pela SS alemã e enfrentou um pelotão de fuzilamento - é uma história incrível. Para ouvir, clique aqui e role para baixo até Idwal Symonds.

Idwal ficou perturbado com a câmera, a iluminação e o cenário? Você teve que deixar ele e os outros veteranos à vontade?

Ele ficou muito feliz em participar, mas não se incomodou nem um pouco com a câmera e a iluminação. Tento deixar toda a experiência o mais relaxada possível e acredito que tudo isso começa por eu não levar nenhum equipamento para a casa dos veteranos quando chego. Quando finalmente trago meu kit, estou constantemente conversando com os veteranos enquanto estou preparando, em vez de deixá-los me observando em silêncio.

Quando realmente tiro o retrato, sempre uso um tripé para poder enquadrar a foto e definir o ponto de foco. Eu continuo conversando, mas diminuo minha voz - estar calmo definitivamente reflete em como a pessoa que está sendo fotografada se sente.

Nunca fico atrás da câmera, mas mantenho contato visual com minha cabeça acima da câmera e o dedo no obturador. Nunca tiro mais de oito fotos para cada retrato; em vez disso, escolho manter toda a experiência calma e lenta, em vez de "correr e atirar".

Que tipo de edição você faz nas imagens depois?

O visual final dos retratos vem da coloração. Eu faço isso usando uma combinação de ajustes no Photoshop, mas predominantemente em tabelas de pesquisa 3D (LUTs). Eu criei uma técnica para replicar as cores de filmes (Dunquerque e The Darkest Hour, por exemplo) usando o Adobe Premiere Pro e como eu poderia então usar o que criei no Photoshop.

Esta é uma fotografia com um propósito real e tem sido profundamente comovente para você. Como o projeto foi recebido?

A reação foi esmagadora, mas o melhor de tudo foram as reações aos retratos feitos por veteranos e suas famílias. Apresentar uma gravura montada a um veterano no final dos anos 90 e dizer com lágrimas nos olhos: “É a melhor fotografia minha que já foi tirada” é uma reação que o dinheiro não pode comprar. Eu derramei mais lágrimas do que ouso admitir trabalhando neste projeto.

Devo acrescentar, porém, que o projeto está em andamento. Estou trabalhando mais do que nunca para garantir que fotografarei o máximo possível de nossos veteranos da 2ª Guerra Mundial, para que possa dar a eles e a suas famílias um retrato para guardar para sempre.

Continua sendo um projeto autofinanciado e certamente é um investimento de tempo e dinheiro, mas o preço é insignificante em comparação com o sacrifício que essas pessoas maravilhosas fizeram todos aqueles anos atrás para que possamos desfrutar da liberdade que fazemos hoje.

É um privilégio passar um tempo com nossos veteranos e é um privilégio fotografá-los. Parece que fui feito para fazer isso e tudo o que fiz no passado foi um aprendizado para chegar a este ponto.