Uma das vantagens de fotografar em estúdio é que o fotógrafo tem controle total sobre a intensidade, direção e propagação da luz, permitindo fácil gerenciamento dos detalhes do fundo.
Além disso, em um cenário de estúdio, fundos contínuos podem ser usados para produzir um ambiente limpo e sem distrações, ideal para retratos ou objetos de natureza morta.
Existem grandes benefícios na luz natural - ela é suave, direcional e está disponível gratuitamente. Portanto, vale a pena ser capaz de trazer efeitos semelhantes aos de um estúdio para o exterior. A técnica discutida aqui é um método simples de moldar a luz, controlando onde ela se espalha dentro do quadro.
Dicas de fotografia
Isso é feito fotografando sob a luz solar direta (ligeiramente difundida pela cobertura de nuvens, quando possível) e usando controles de exposição para eliminar a luz ambiente o máximo possível. Isso gera uma aparência de alto contraste e subexposta, que se aproxima da aparência produzida com luzes estroboscópicas e um fundo preto. A luz solar direta é melhor, pois a intensidade aumentará as diferenças de exposição entre as áreas iluminadas e sombreadas da cena.
Tente fotografar no meio da tarde, pois isso colocará o sol alto no céu, mas com alguma direção na iluminação. A medição precisa garantirá que nenhum detalhe de realce seja perdido e que o próprio assunto não pareça subexposto - apenas as áreas sombreadas ficarão visivelmente escurecidas.
1. Escolha um assunto
Primeiro você precisa selecionar um espécime que seja bem iluminado pela luz natural do dia. O ideal é que o fundo seja mais sombreado, para que já haja contraste - por exemplo, manchas de luz na floresta são perfeitas para esse estilo de filmagem.
2. Selecione a abertura e ISO
Escolha uma abertura inicial apropriada para o seu assunto, começando por volta de f11. Certifique-se de usar a configuração ISO mais baixa disponível para minimizar a captura de luz ambiente, gerando maior contraste de fundo.
3. Medir a partir dos destaques
Use o modo de medição Spot e posicione seu ponto AF sobre a parte mais brilhante do assunto, para calcular a exposição a partir dos destaques. Observe as configurações de exposição que qualquer um dos modos P, A ou S sugere.
4. Mude para o modo manual
Defina sua câmera como Manual e ajuste as configurações calculadas na etapa 3. Isso garantirá que você tenha controle total sobre o brilho da sua foto e que a exposição não mudará inesperadamente enquanto você compõe.
5. Aumente a velocidade do obturador
Em seguida, reduza sua exposição em cerca de um ponto para subexpor o fundo e torná-lo totalmente preto - se sua exposição medida foi de 1/125 seg, aumente para 1/250 seg. Etc. Deixe f-stop e ISO fixos por enquanto.
6. Personalize as configurações
Fotografe e analise sua imagem. Se precisar de um fundo mais escuro, aumente a exposição ainda mais em incrementos de meio ponto até obter um efeito de fundo contínuo ou, alternativamente, selecione um número f mais alto.
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