A fotografia de rua parece ser o gênero em voga para fotógrafos recém-chegados e experientes em todo o mundo.
Algumas das razões para isso são: acessibilidade (não é necessário convite ou passe para os bastidores), falta de equipamentos (basta uma câmera), falta de gastos (caminhada até a cidade mais próxima), além disso, é uma ótima maneira de ficar de olho se você trabalha em outros gêneros.
• Veja nossas dicas essenciais para fotografia de rua
Embora seja chamada de fotografia de rua, as imagens não precisam ser tiradas na rua - pode ser uma foto de qualquer coisa que esteja acontecendo em um lugar público. Existem também muitas definições de fotografia de rua; cada um exclusivo para o fotógrafo fotografando.
Eu vejo isso como uma tentativa de capturar ou criar arte a partir de um momento cotidiano, mundano e sincero. Esperançosamente, usar as dicas neste recurso irá ajudá-lo a aumentar sua taxa de sucesso em capturá-los …
1. Pegue o equipamento certo
O equipamento certo só pode ser escolhido por você, o fotógrafo. Existem muitos sites, artigos de revistas e capítulos de livros que dizem quais são as câmeras, lentes e configurações perfeitas para um determinado gênero, e a fotografia de rua parece ser uma das mais destacadas no momento. Não existe um modelo ou técnica "perfeita".
Se você for capaz de capturar o tipo de foto que deseja, use seu kit atual. Procure mudar apenas quando quiser tentar uma abordagem diferente ou criar um novo estilo.
Eu uso o sistema Olympus Micro Four Thirds na linha de câmeras OM-D e escolhi esse sistema fazendo pesquisas e decidindo o que era melhor para mim. Ser capaz de personalizar certos botões e o tamanho e peso do corpo da câmera, combinado com uma lente de qualidade e vedada contra intempéries, torna mais fácil para mim trabalhar sem qualquer preocupação de ficar cansado e com dores, danificar minha câmera com mau tempo e não ter que adivinhar como usá-lo quando preciso reagir rapidamente.
Eu prefiro usar uma lente prime (a Olympus 17mm f / 1.8 é minha lente mais usada). Isso me força a mover e mudar minha posição quando estou tentando obter a melhor composição em uma cena específica, ao invés de apenas aumentar e diminuir o zoom. Também me encorajou a me aproximar de meus objetos quando comecei a tirar fotos de rua.
2. Não tenha tanta pressa
Quando começamos na fotografia de rua - e na maioria dos novos gêneros, na verdade - nosso instinto e entusiasmo iniciais nos dizem para capturar praticamente tudo o que vemos se movendo (ou parados). Mas, ao fazer isso, temos centenas ou possivelmente milhares de fotos para vasculhar quando chegarmos em casa, com grande decepção devido à falta de um resultado até mesmo meio decente.
Recomendo enfaticamente estudar e esperar em um local se a luz, o assunto ou o local valerem a pena ficar por perto. A fotografia de rua nem sempre trata de ver o momento exato e capturá-lo - às vezes é o caso de prever quando algo vai acontecer e, em seguida, capturar o que você previu.
Se você vai esperar, é uma boa ideia avaliar o quão ocupado esse local está. Pergunte a si mesmo quanto tempo você terá que esperar para que alguém de seu interesse entre nesta cena ou, se estiver muito ocupado, seria melhor fazer uma anotação mental do dia, da hora e da luz disponível e retornar quando puder ser mais silencioso ?
3. Verifique todo o quadro
Quando um local tem a maioria dos elementos para fazer uma ótima imagem e só precisa do fator final (um assunto) para entrar em cena, minha preparação e processo é obter o máximo que puder corrigir na câmera, em vez de ter que gastar tempo desnecessário procurando algo na tela do computador que não vi inicialmente. Isso não é fotografia para mim.
Em primeiro lugar, obtenho a minha exposição correta. Depois de travado, meu próximo processo é decidir a melhor forma de compor o quadro. O tempo todo eu estou olhando pelo meu visor, estou procurando em todos os cantos e bordas por quaisquer distrações e fazendo pequenos ajustes para removê-las - seja mudando minha localização ou ajustando a posição da minha câmera. As coisas que desejo eliminar podem incluir pequenos pontos de luz, outras pessoas, sinais com texto ou símbolos ou apenas ambientes movimentados em geral.
Ao eliminar as distrações, vou usar as bordas retas dentro desse local para alinhar com a minha moldura, e também utilizarei quaisquer linhas principais de um canto específico para o assunto.
4. Pense sobre o plano de fundo
É fácil estar tão focado em nosso assunto que esquecemos do fundo. Isso fica aparente quando olhamos para as fotos que tiramos naquele dia, e descobrimos que o assunto se perdeu em um arbusto atrás deles, tem um poste de luz ou sinal saindo de sua cabeça ou há outra pessoa no fundo fazendo algo muito mais interessante.
Para eliminar esses erros ou usá-los a seu favor, seu próximo pensamento, depois de localizar um assunto, deve ser sobre o fundo e qual posição você precisa estar para isolá-los ou usar algo atrás deles como justaposição ou ajuda.
Quanto mais você fizer isso, mais você reconhecerá uma oportunidade e chegará à posição correta mais rapidamente, economizando segundos na rua e muitos minutos editando em casa.
5. Mude sua perspectiva
Quando você está caminhando pelas ruas, visitando uma galeria ou museu, ou viajando de ônibus ou metrô, é sempre uma boa prática aproveitar a oportunidade para ver as coisas de uma perspectiva totalmente diferente.
É muito fácil tirar uma foto ao nível dos olhos, o que, claro, será necessário em muitas ocasiões. Mas se for uma opção, reserve um tempo para olhar sua localização do solo, de cima ou de um ângulo estranho. Isso o abrirá para muitas novas maneiras de ser criativo. Você consegue olhar pela vitrine de uma loja, um carro ou ônibus que passa? Você consegue olhar para fora de um veículo parado? Você pode levantar a câmera bem acima da cabeça ou colocá-la no chão?
Quando estou filmando, vejo toda a cena de diferentes ângulos. Só porque você viu algo que chamou sua atenção em um ponto, não significa necessariamente que você tem que estar enraizado nessa posição.
6. Esteja preparado
Certificar-se de que carregou as baterias e de que tem memória livre suficiente nos cartões de memória é o primeiro passo para se preparar para as filmagens de um dia. Transfiro todas as minhas fotos para um disco rígido externo no final do dia e limpo meu cartão de memória na manhã antes de sair.
Quando saio, certifico-me de ter minhas configurações preparadas de acordo com minha localização e a quantidade de luz disponível. Um bom hábito é verificar a velocidade do obturador e a profundidade de campo de vez em quando ou quando você está entrando em um local onde a luz difere muito.
Se estou esperando em um ponto de interesse, a primeira coisa que faço depois de estudar a cena é obter minha exposição correta. Eu faço isso usando medição pontual. Isso me permite ser muito seletivo com a luz disponível e um pouco criativo também.
Se for uma foto com sombra escura / alto contraste, irei expor do ponto mais claro. Se for um local claro e claro, farei uma leitura do medidor de um ponto mais escuro para expor demais as paredes brancas. Dessa forma, qualquer pessoa com uma peça de roupa ou acessório brilhante irá se destacar e dar à imagem um toque minimalista, se composta corretamente. Faço tudo isso visualmente, em vez de usar o histograma da câmera. Assim que estiver feliz com isso, irei travá-lo pressionando o botão AEL. Isso me permite compor a cena exatamente como desejo.
Não ter que me preocupar com a mudança da minha exposição se a luz permanecer a mesma é uma coisa a menos em que pensar quando chegar a hora de tirar a foto.
7. Esteja confiante em sua abordagem
O maior medo ou obstáculo que a maioria das pessoas tem quando começa a trabalhar na fotografia de rua (eu inclusive) é poder chegar perto de estranhos. Uma das melhores dicas que posso dar para ajudá-lo a se integrar é estar confiante em sua abordagem. É mais fácil falar do que fazer, é claro, mas se você estiver hesitante, olhando para o assunto e depois se afastando dele, se perguntando se deve se comprometer, você vai se destacar, possivelmente parecer bastante suspeito e provavelmente perder a oportunidade.
Uma dica para ajudar a construir essa confiança é uma técnica que usei muitas vezes. Se eu descobri um momento ou pessoa interessante, não quero fazer contato visual com eles até estar na posição desejada. Vou olhar além deles e, em seguida, trazer a câmera para o meu olho, enquadrá-los como quero enquadrá-los e aguardar o contato visual. Ao obter o contato visual, pressionarei o botão do obturador. Depois de tirar a foto deles, tiro a câmera do meu olho e olho para o local que estava olhando antes. Na maioria das vezes, o sujeito se virará para ver o que o fascinou.
Quando você estiver mais confiante e a qualidade de suas imagens melhorar, você ficará feliz em acenar ou até mesmo falar e mostrar ao seu assunto seu retrato sincero, e ele provavelmente pedirá que você envie uma cópia.
8. Siga o mesmo caminho
Pode parecer uma dica estranha, mas é algo que muitos fotógrafos de rua populares fazem. A razão de eu dar esta dica é porque, ao aderir a uma determinada rota por pelo menos um ano e meio, você verá como os mesmos locais mudam drasticamente devido à quantidade de luz em determinados horários do dia, em diferentes épocas do ano e em diferentes tipos de clima.
Você não apenas verá como a luz afeta o mesmo local, mas também verá o quanto a paisagem de uma área pode mudar de um mês para o outro. Esta é uma das razões pelas quais adoro fotografia de rua. Não estamos apenas criando arte a partir de momentos cotidianos, mas também capturando a história da vida das pessoas, moda, hábitos e arredores em cidades, vilas e bairros em todo o mundo.
9. Não exclua
Esta é uma das maiores ferramentas de aprendizado que podemos ter em fotografia e uma das maneiras mais rápidas de treinar seu olho para buscar oportunidades. Quando você está olhando suas fotos em um computador ou na tela LCD de uma câmera, é uma reação natural excluir fotos que você acha que são inúteis. Mas não se precipite. Eu recomendo fortemente que você estude as fotos que você considera um padrão ruim.
Em vez de usar uma proporção como a regra dos terços ou a espiral dourada, usar seus olhos é a melhor maneira de analisar seu próprio trabalho, pois você sabe o que é esteticamente agradável para você e seu estilo criativo. Pergunte a si mesmo o que os torna ruins. Você poderia ter se posicionado em um local diferente? Você deveria ter esperado até que seu assunto estivesse na posição 'x'? E se você tivesse usado uma velocidade de obturador mais rápida ou uma profundidade de campo mais rasa? Fazer-se continuamente esse tipo de pergunta irá ensiná-lo a ter as respostas antes de pressionar o obturador.
Outro bom motivo para não excluir suas fotos é porque seu olho provavelmente mudará com o tempo, e você poderá notar algumas fotos decentes que não percebeu muitos meses ou até anos antes.
10. Vista roupas confortáveis
Nunca é demais enfatizar o quão importante é se sentir confortável com o que você está vestindo para um dia inteiro de fotos nas ruas. Obviamente, os sapatos serão um dos itens mais essenciais dessa lista. Caminhar até 21 quilômetros durante o workshop de um único dia é uma prática comum. É muito claro para os participantes do workshop que eles devem usar calçados confortáveis para a atividade do dia ao se inscreverem.
Em termos de roupas, mais uma vez, é importante estar confortável e aquecido, mas acredito que também é importante se misturar com as pessoas ao seu redor. Não estou sugerindo que você se camufle da cabeça aos pés, mas vestir algo que provavelmente usará no supermercado local - em vez de usar seu kit completo no colete de um fotógrafo - não gritará: "Olhe para mim, eu" vou tirar sua foto! ”
Mencionei minha bolsa na seção de kit, e algumas pessoas podem não prestar muita atenção em sua bolsa, mas não há nada mais frustrante do que algo que escorrega continuamente de seu ombro ou que você tem que ajustar a posição a cada dez passos. Se sua mente está sendo distraída por qualquer um desses fatores, há uma boa chance de você perder várias oportunidades de fotos por causa disso, então vista-se com elegância.
Descubra mais de Craig Reilly
Craig Reilly é fotógrafo de rua e líder de oficina em Londres. Ele começou a atirar nas ruas em 2015 e aprimorou suas habilidades cobrindo muitas centenas de quilômetros em Londres e outras cidades europeias.
Craig foi cofundador do Street Photography International Collective (SPi) e é curador de sua conta no Instagram (@streetphotographyinternational), que tem 1 milhão de seguidores e mais de 6 milhões de imagens em seu acervo de trabalhos.
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